예술가 소개

‘플레이올라’는 자유롭고 창의적인 작품 활동을 바탕으로 삶과 예술의 합일점을 찾아 삶을 좀 더 진솔하게 살아내기 위한 작은 노력을 실현하기 위해 모였습니다.
진솔하고 진지한, 창의적이며 영민한 시선으로 삶의 순간순간을 통찰해내는 예술인들이 되고자 합니다.

만드는 사람들

작품 소개

프린지에서 새롭게 시도해보고 싶은 것은 무엇이었나요?러시아 사실주의 극의 대표적 작가 안톤 체홉. 그의 4대 장막극 중 가장 유명한 '갈매기'. '갈매기'는 사시사철 변하는 계절처럼 늘 다른 느낌으로 다가온다. 체홉의 극을 모호한 분위기 극이라 하는데는 분명한 이유가 있다. 체홉의 극은 결정적일 때 마음을 열지 않는 새침한 연인 같다. 언제나 더 알고 싶고, 그래서 오랜 짝사랑의 대상이다. 체홉의 극을 '적극적'으로 해석하여 인물들이 정말 하고 싶었던 이야기를 드러내보고자 한다. 감춰져 있던 그들의 진짜 욕망...삶과 예술에 대한 가치관...서로에 대한 이해불능으로 빚어지는 갈등.. 그리고 치유할 수 없는 아픔과 고독을 이야기하고 싶다..... 뜨레쁠레프는 왜 죽음을 택해야만 했을까? 죽기 직전 만났던 니나에게 그는 무엇을 보았던 것일까? 그가 진정 원했던 새로운 예술은 무엇이었을까? 뜨레쁠레프의 죽음으로 과연 무엇이 달라졌을까? 아니 무엇이 달라져야 하는가! 원작'갈매기'에 숨겨진, 정말로 알고 싶은 이야기들을 '물 밑 흐름' 속에서 끄집어 내고 싶다. 우리의 극은 원작 '갈매기' 그 후의 이야기이며, 생략된 이야기의 구체화라 할 수 있다.
원작 '갈매기'에서는 뜨레쁠레프의 죽음으로 극이 끝났지만, 우리의 극에서는 뜨레쁠레프의 죽음부터 극이 시작된다. 등장인물들에게 끊임없이 되묻게 되는 뜨레쁠레프에 대한 과거기억은 박제되어 버린 죽은 시간이 아닌 그들의 '지금'을 생생하게 관통하고 있다. 이러한 의미를 좀 더 배가시키기 위해 '가야금 산조'를 접목시키는 새로운 시도를 해보고자 한다. 우리나라 전통 악기인 '가야금'은 연출의도와 극의 분위기를 한 껏 고조시켜주는 것은 물론, 배우들의 섬세한 연기에도 시너지 효과를 낼 것이라 자신한다. 관객들은 이러한 새로운 시도를 통해 인물들의 정서에 더욱 깊이 접근할 수 있을 것이며 보이지 않는 많은 것을 상상해볼 수 있는 기회를 얻을 수 있을 것이다.

프린지를 통해 어떤 작품을 공개하려고 하나요?안톤 체홉의 갈매기... 4막 마지막 장면...뜨레쁠레프가 자살했다. 연극은 뜨레쁠레프의 장례식장에서 시작된다. 뜨레쁠레프의 장례식을 위해 모인 마샤, 아르까지나, 뜨리고린, 메드베젠꼬, 도른, 뽈리나는 서로 뜨레쁠레프의 죽음에 책임을 전가한다. 뜨레쁠레프의 죽음으로 인해 숨겨왔던 그들의 속마음이 드러나기 시작한다. 누군가에게는 말할 수 없는 고통과 분노가, 누군가에게는 영원히 아물지 않을 지독한 아픔과 상처가.... 뜨레쁠레프는 왜 자살을 택했던 것일까? 그가 진정으로 원했던 삶과 예술은 무엇이었나? 그가 사랑했던 니나는 어디에 있을까? 한편, 마샤는 뜨레쁠레프의 유품을 정리하다가 그가 자살 직전 갈기갈기 찢어놓은 그의 마지막 원고를 발견하게 된다. 뜨레쁠레프의 유작은 또다른 갈등을 불러일으키게 되는데......

작품을 만드는 과정에서 고민되었거나 생각지 못했던 것이 있었나요?

어떤 사람들이 이 작품을 봐주었으면 하나요?

작품 안내사항

공간 안내사항