[인디스트, 아티스트를 만나다]는 

서울 프린지 페스티벌의 꽃, 인디스트 친구들이 직접 아티스트를 만나 

작품과 아티스트의 세계관에 대해 묻고 그 때의 소감을 다룹니다.

이번 만남은 '예언장'이라는 특별한 마켓을 준비중인 '예술장돌뱅이와 인디스트 뀨의 이야기 입니다.

올해 서울프린지페스티벌에는 유독 ‘소통’을 중시하는 아티스트들이 많이 보인다. 

그 중에서도 가장 인상적이었던 예술장돌뱅이의 김광영님, 강신우님, 조제인님, 이은혜님을 만났다.

1. 간단한 자기소개 부탁드립니다.

광영) 예술장돌뱅이는 커뮤니티 아트를 하는 아티스트들이 모인 단체입니다. 여기서 여기까지가 팀이고, 팀 채로 움직여야한다기보다는 어떤 하고 싶은 프로젝트가 있으면 하고, 아니면 말고 식입니다. 보통 미술이나 예술이라는 단어가, 일반적으로 만들어 놓고 그것에 대해 사람들이 평가를 하는 쪽이 대부분이잖아요. 저희는 하나의 작업을 하되, 시민들과 같이 하나의 작업을 만들고 그것을 2차, 3차로 작가들이 가공을 해서 새로운 전시를 한다거나 작가의 작품에 시민들의 목소리가 함께 들어가는 작업을 하고 있습니다.

예술장돌뱅이라는 이름을 지은 이유는 저희가 많이 떠돌아다니거든요. 축제나 장터에 아트프로그램으로 참가를 하거나 프린지페스티벌과 같은 페스티벌에서 하나의 파티로서 기능을 하기에 장돌뱅이와 같은 느낌이 있어서 지어진 이름입니다.

2012년, 손한샘 씨의 주도 하에 결성되었어요. 2013년,14년에는 경기도문화재단의 지원을 받으며 활동했습니다. 1년에 몇 번 축제에 가서 시민들과 함께 하는 무언가를 과정을 겪고 그 과정을 기록하는 전시를 기획하고 제출하는 등의 활동을 했습니다. 햇수로는 4년째네요.

2. 어떤 것에서 영감을 받아 자신만의 퍼포먼스를 기획하셨나요?

은혜) 저는 평면작업도 하고 이런 활동도 하고 가끔은 그냥 즉흥적으로 퍼포먼스를 하기도 해요. 그게 다 한 이야기인데요. 저의 마음 안의 상태에 대한 이야기예요. 저는 제 캐릭터가 있어요. 제 캐릭터가 어떤 감정상태일 때 저의 현재 상태나 감정상태에 대해 캐릭터가 저는 사람이니까 사회적으로 체면이 있을 수도 있고, 제가 시현하지 못한 그런 감정표현이나 어던 이루고자 하는 상태를 구현해내지 못하잖아요. 그것을 캐릭터에 빗대서 그리거나 또 거기에 더 마음을 밀접하게 구현해서 퍼포먼스를 한다거나, 그런 작업을 하고 있어요.

제인) 저는 원래 원초적인 미술을 하던 사람이여서 작업실에서 뭘 그린다던지 만들다던지 하다가, 불특정다수를 대상으로 했을 때 이 사람과 뭐를 나눌 수 있을 까라는 생각이 시발점이었는데, 포인트를 ‘마음’으로 잡았어요. 은정씨와 제가 오늘 처음 만났는데, 솔직히 인터뷰로 만난 것이 아닌 이상 무슨 이야기를 해야할 지 잘 모르잖아요. 그렇지만 아무리 어린 친구나 나이드신 분들을 만나도 나와 다른 환경의 사람들과도 공통적으로 갖고 있는게 ‘마음’이라고 생각했거든요. 못생겼든지 예쁘게 생겼든지, 빨갛던지 어떻게 생겼는지는 모르지만,보이지 않는 거니까 어떻게 생겼고 어떤 냄새가 난다던지 어떤 형태로 이야기할 수 없는 무형의 무언가니까. 그걸 사람들한테 얘기할 때,바람도 느껴지는데 보이진 않잖아요. 마음도 똑같아요. 그런걸로 시작을 하면서 이런저런 얘기들을 많이 하려고 해요. 제가 질문을 던진다기 보다는 같이 고민해보고자, 나도 질문을 받고. 그런 주제들인데 사실 그거에 대한 이야기를 지금 1년 넘게 진행을 했어요. <마음을 분양합니다>를. 1년 넘게 진행하다보니 조금 주제는 벗어나지 않지만 장소, 공간적인 거에도 관심이 있거든요. 제가 이번에 통로에서 진행을 할 거예요. 통로에 집중하는 무언가를 구성하고 있어요. 오늘 인터뷰에서 디테일한걸 말씀드리기가 어려운게, 큰 느낌. 표현하고 싶은 무언가는 있는데 러닝타임이 몇분이 되고 그 안에서 관객이 어떤 동선으로 이동할지, 그런걸 아직 구체적으로 정해놓지는 않았거든요.통로라는 것에 포인트를 뒀다는 것만 알아두시면 좋을 것 같아요. 통로라는게 음, 뜻만 봐도 되게 많거 든요. 통한다는 통, 고통의 통, 통로도 경기장에서 통로의 위치가 경기장 내부 외부를 연결해주잖아요. 되게 여러 가지 복합적인 것을 내가 어떤식으로 사람들과 같이 공간에서 무엇을 나눌 수 있을까 고민을 하고 있는 중이에요. 아직 디테일한 걸 정할 시간이 있으니까요. 이전의 <마음을 분양합니다>와는 조금은 다르게 하고 싶어서, 고민중인 와중에 인터뷰를 하고 있어요.

신우) 이번 프린지 페스티벌에 대해서만 말할게요. 축제 안에서 저희 팀을 하나로 묶어줄 수 있는 작은 장치가 있으면 좋겠다는 생각에 준비하게 되었어요. 작업 참여 후 예술장돌뱅이 작가가 관객에게 문양을 하나 그려줄 거예요. 문양 두 개가 겹쳐지면 그것에 대한 해석을 간단하게 해드리려고요.

광영) 저는 원래 글 쓰는 작업을 주로 했었어요. 사람들과 같이 글짓기를 할 겁니다. 예를 들면 제가 이 물건을 상자 안에 감추는 거죠. 그걸 맞추는 스무고개 형식으로 진행할 거예요. 상자 안에 있는 물건을 맞추시면 드리고요. 하나의 주제에 대한 과정을 글쓰기라는 테마로 해보고 싶었어요.

3. <예언장>을 나타내는 키워드 중에 ‘가치의 교환’이라는 키워드가 포함되어 있는데, 

어떤 가치를 상호간에 주고받는 것을 목표로 하시나요?

제인) 예장 자체가 활동하는 곳이 주로 장터나 축제예요. 이런 곳에서는 어쨌든 돈을 주고 필요한 걸 사잖아요. 그런 소비패턴에 다들 익숙해져 있는 상황에서 뭘 파는 줄 알고 가봤더니 그게 돈으로는 살 수 없는 것들인 거죠.

광영) 시간이 됐건 뭐가 됐건 대부분 돈이랑 교환하잖아요. 저희는 돈 말고 다른 것도 교환할 수 있다는 걸 보여주는 거죠.

 예술장돌뱅이의 멤버들이 각각 어떤 방식으로 관객과 소통하는 지 주목하면 더욱 즐길 수 있을 것 같다.

각각의 개성이 뚜렷한 만큼 관객을 만났을 때의 시너지가 더욱 기대 된다.

우유 같은 관객이 주스 같은 아티스트를 만났을 때, 어떤 음료가 나올까?
 

마음을 보여주면 나를 위한 작품 하나를 만들어주는 
예술 장돌뱅이의 '예언장'에 관해서 더 자세히 알고 싶다면

프린지 홈페이지를 참조하면 된다. (작품정보 : http://bit.ly/1h9P4wA )

나도 마음과 작품을 교환하기위해 참가하고싶다면 티켓을 구매하면 되고!
(티켓구매하기 : http://bit.ly/1CD92ts)