“백투더 프린지” 프린지 OB들과의 만남

내년 20주년을 바라보고 있는 2016서울프린지페스티벌에는 특별한 부스가 마련되었습니다. 독립예술제로 출발했던 1998년부터 2016년까지 프린지의 시간을 재생하며 19주년을 기념하고자, 경기장 서측 ‘아카이빙 존’에 프린지OB 분들의 1일 DJ 행사가 열렸습니다. 이들은 서울프린지페스티벌의 오래된 회원이거나 일전에 프린지와 함께 일을 했던 프로그래머 분들이십니다. 오늘은 오래전 프린지와 인연을 맺고 오래토록 프린지를 지켜봐주신 분들과 만남의 시간을 가졌습니다. 

Q. 프린지와 어떻게 인연이 돼서 오게 되었나요?  

- 최순화: 2001년부터 2009년 까지 프린지에서 일을 했던 인연으로 오게 되었습니다. 내년이 또 20주년을 앞두고 있고, 그것에 관해서 해볼 만한 재미있는 시도들도 생각해볼 겸 해서 참여하게 되었습니다. 여기에서 모여서 내년 20주년에 어떤 것들을 할 수 있는지 이런저런 얘기도 해보고, 안에서도 그런 논의를 한 번씩 해왔기도 했고요.

Q. 지금은 어떤 일들을 하고 계신지 듣고 싶습니다.

- 최순화: 지금은 ‘서울산책’이라는 도시공간문화 관련 단체에서 일하고 있습니다. ‘걷기 좋은 거리’나 지역중심 활동, 서울 공간 만들기 등 도시 생태 안에서 문화를 즐길 수 있는 퍼블릭 스페이스를 발굴을 하고 어떻게 잘 쌓을 수 있을지 탐색하는 일입니다.

- 김상미: 저는 공연 만드는 일을 하고 있습니다. 원래는 다원예술 제작을 많이 했었는데 요즘에는 국악을 베이스로 하는 공연을 하고 있어요. 기존에 ‘사물이야기’라고 서커스 음악극을 제작을 했었는데 그 자리에서 전통 예술가들과 만나면서 전통문화예술에 대해 공부를 하고 점차 매력을 느끼게 되면서 본격적으로 발굴을 하게 되었습니다.

-최종배: ‘청년 허브’라는 기관에서 청년들의 다양한 삶을 지원하는 일을 하고 있습니다. 비단 예술뿐 아니라 청년 문제 전반을 지원하는 활동을 맡고 운영하고 있습니다.

 

▲ 2016723 오늘의 셋 리스트

- 최순화: ‘백 투 더 프린지’가 과거를 회상하는 거잖아요. 옛날에는 서울프린지 페스티발이 5개의 부문예술제로 이루어져 있었어요. 무대예술 프로그램은 ‘이구동성’, 독립영화 프로그램은 ‘암중모색’, 미술 축제는 ‘내부 공사’, 거리예술 프로그램은 ‘중구난방’, 그리고 인디음악 프로그램 ‘고성방가’라는 이름으로 나누어져서 2007년까지 운영되어왔었습니다. 오늘 디제잉 하시는 분들은 부문예술제 제도가 있던 마지막 해인 2007년까지 서울프린지네트워크에서 일했던 사람들입니다. 선곡은 1998년부터 2007년까지 인디음악프로그램 고성방가에 참여했던 팀들의 곡을 중심으로 선별했습니다. 그때 음악 프로그램을 하셨던 분들도 오늘 디제잉을 하고, 그때 공연 팀하고 같이 작업을 하면서 가지고 있던 음반이 있어서 그 노래들을 가져온 것입니다. 다음에 나올 세션도 프린지에서 만났던 아티스트들에 대한 음악을 선곡한 거예요.

Q. 프린지가 벌써 20주년을 코앞에 두고 있는데 귀감이 남다르실 것 같아요. 이런 규모의 독립예술제는 프린지가 거의 유일한데, 앞으로 프린지가 20주년을 넘어서서 30년, 40년까지 계속되려면 어떻게 나아가야 할지 생각을 들어보고 싶습니다.

- 최순화: 프린지가 해년마다 새로운 시도를 계속해서 하고 있는 것 같아요.

제작년부터 프린지 빌리지(서울월드컵경기장 스카이박스에 한 달여간 아티스트가 입주하여 예술 공간을 제공하는 프로그램)를 운영을 하고 있고, 올해는 사전부터 축제를 위해 워크샵을 진행 한다던가 (올해에는 자전거 DIY 등 시민 참여 프로그램이 열린 바 있다), 인디스트에게도 방점을 둔 프로그램이 많아지지 않았나하는 생각이 들었다. 이렇게 새로운 것들을 시도하는 모습들이 발견이 되고 있고, 전문인들이 참가할 수 있는 새로운 장에 인디스트를 비롯한 젊은 참여와 시도가 계속된다면 그 안을 새롭게 채우는 요소들이 한편으로 있을 것이라고 기대가 됩니다.

Q. 서울프린지페스티벌의 장소 이동에 대해서도 여쭙고 싶습니다. 대학로에서 시작해서 홍대에서 오랫동안 정착해 있다가 ‘상암’이라는 새로운 장소로 옮기게 되었어요.

- 최순화: 공간에 대해 사람들이 읽는 방식, 그러니까 공간을 어떤 방식으로 쓰느냐 그리고 어떤 방향으로 제한하는 가에 대해 논의하고 고민하는 것들이 많은 역할을 한다고 생각해요. 홍대에서는 이미 15년 동안 축제를 해왔는데, 그 기간 동안 안에서 나름대로 다양한 것들을 일구었다고 생각을 하고, 이제 새로 옮긴 서울월드컵경기장의 경우는 공간 자체가 본래의 기능과는 다른 방식으로 쓰이게 되니 다시 새로이 발굴해야 할 부분이 많으니까 부담이 어느 정도 있을 거예요. 하지만 한편으로 예술 형태도 계속 바뀌고 있고 새로운 모델을 찾아야하기 때문에, 이 장소가 도전해야 할 거리가 많은 공간이라고 생각합니다. 또 올해는 작년보다도 더 확장된 공간을 사용하는 것 같아요.

- 김상미: 홍대 같은 경우에는 지역의 거점 내지 관계맺음을 할 수 있는 공간 접점들이 있었던 반면, 이 공간(경기장)은 사실 아티스트가 되었던 관객이 되었던 프린지가 먼저 손을 더 내밀어야 할 부분이 있다고 생각을 해요. 

Q. 공식질문을 드리면서 오늘 인터뷰를 마치겠습니다. “당신에게 프린지란 어떤 의미입니까?”

- 김상미: 저에게 프린지는 ‘절친’같아요. 프린지와 함께한 시간은 행복했던 기억들로 남아있고, 또 이렇게 오랜만에 만나도 친숙한 느낌도 주고. 오늘처럼 프린지페스티벌에 와서 좋은 사람들을 만나게 되는 것 같아요.

- 최순자: 간지럽지만 저에게 프린지는 ‘고향’ 같아요. 문화예술 쪽의 일을 프린지에서 시작했거든요. 항상 마음이 쓰이고 잘 됐으면 좋겠고, 이렇게 프린지에게는 그냥 무조건적으로 애정이 갑니다.

- 최종배: 프린지는 ‘재미있었던 순간’으로 남아있어요. 처음에는 인디스트로 시작했거든요. 공연 이런 걸 다 떠나서 ‘축제’라는 것 자체로의미고 재미있던 기억으로 남아있습니다.